原创 点击关注→ 艺术栗子 收录于线月揭幕的深圳万一空间，在短时间内冲上艺术圈热搜榜。三位90后在火锅局上一拍即合，直接连画廊的名字都想好了——万一空间，万一这事就做成了呢？他们将空间落户蛇口，除了因为这是现今深圳房价最贵的区域之一，更重要的是这里有着特殊的地理意义。
开业半年来，通过“万一”“虫二”“函三”三个有着关联性的展览，呈现了一个有别于传统艺术空间的新业态——古今共融。纪绍文（熊猫）、曹元琪、胡霁文（Ian）分别有着不同的专业背景，将其融合在一起，则迸发出新的火花。做展览、做讲座、做线上交易……多元活动层出不穷，古代板块的最大特点是一切皆可“上手”，当代板块则是百花齐放。
蛇口是中国改革开放的前哨与缩影，也是“改革开放的第一窗口”，万一空间所在的海上世界文化艺术中心，被《Lonely Planet》杂志评选为2017年全球十大最值得期待的目的地，站在高处可将紧邻深圳和香港的山、海、城尽收眼底。建筑由稹文彦（Fumihiko Maki）设计，背靠宋少帝陵，自带古今共融的属性。在这里做空间，是在电光火石间的决定。近10米高的挑空空间，外加一个户外露台，三个人第一次来到这里便喜欢上了。
三位的相遇也颇具戏剧性。Ian和曹元琪是高中同学，有天约着一起去熊猫在北京751的空间看瓷器，这是他们三人真正意义上的第一次见面。三个人中熊猫的经验最为丰富，他早在14岁时便开始收藏古董，2013年后分别在济南和北京建立桃花源艺术空间，主营古董，并策划了“维瓦尔第”计划。他们将此前各自的经验移植到万一空间的运营中，为这个古代和当代共融的空间构建了全新的视角。
即将于5月20日闭幕的“一二三”系列启动展的最后一个展览“函三”，由高古陶瓷、玉器、铜像等16件古代艺术品，以及11位现当代艺术家的作品共同汇聚而成，包括摄影、绘画、雕塑、装置等多种媒介。上一秒刚看到一件新石器时代的玉环，下一秒就看到一个行走中的机器人。这样的景象正是万一空间系列展览中的常态。
在空间公共教育板块开设的系列讲座（会客厅）中，也能看到这种“混搭”。古代艺术与现当代艺术的专家、学者交替授课，听众可以自由选择喜欢的课程。这种模式很像国外的大学，有时往往因为好奇心而找到新的兴趣点。这一切，正是他们创立万一空间的初心：致力于消解当代与古代的边界，融合美学研究逻辑下的现当代与古代艺术，构建⼀个不同国家、时期和形式的艺术在同一语境下共融的场域。
曹元琪：环环相扣的系列展览思路可能不会延续，但是会在我们一整年的规划中隐性地体现。虽然我们是一个商业空间，但是我们会站在一个较为宏观的角度去规划我们的展览。我们收到了很多反馈，例如说主题宏大，空间与作品都有限制，或者展览本身需要考虑观众的更多理解等，这些反馈都会带给我们多方面的思考——思考自己的局限，自身的问题，以及如何进一步优化。
艺术栗子：尽管每个展览都有学术背书，但这种“在一起”的形式还是有些许任性的感觉。古代艺术和当代艺术一同出现时，营造出的气息与感觉是否还有更多“火花”？
熊猫：“任何艺术都曾经是当代艺术”，我是一直玩古董的，在做万一之前，我对当代艺术几乎一无所知，心里甚至略有排斥。当代艺术的逻辑和古董完全不一样，我们需要更多“开放”的心态来看待收藏这个事情，通过当代艺术品我们可以看到不同的世界观和思维方式，这些思考可以帮助我们更好地理解当下或者未来。收藏是一个很个人化的情感体验，如果抛开器物本身的“资产价值”属性来说，当代和古董其实没区别。
艺术栗子：万一空间公布了大部分展品（包括古董）的价格，对于古董行业来说绝对是一种颠覆。这个环节设置是出于怎样的考虑？
熊猫：很多人觉得艺术品或者古董高不可攀，其实并非这样。无论是古董还是现当代艺术，有几千块的，也有几千万的，每个阶梯都有很多选择的可能性，我们公布价格也是希望公众得到直观的感受——艺术并非高不可攀。
熊猫：我们一直相信“器用于生活”，但因为古董的“珍贵性”，他们很难真正在生活中使用，但衍生品就没有这方面的问题。同时我觉得无论器物本身还是衍生品，最重要的还是“好玩好看”，网上有一句话“萌即正义”，应用于这个兔子本身也是绝对成立的。虽然它是一件唐代的作品，但它确实很萌、很可爱，很多人都很喜欢，潮流文化与传统文化并不冲突的。
Ian：我们本身的定位不是一个单纯的画廊，它是一个“空间”，空间的逻辑对应的是场域——一个与艺术发生关系的地方。未来的空间功能上会有更多的选择，涉猎的领域也比大多数画廊要广。一级市场、二级市场、教育、衍生品、生活方式都涵盖，同时也会搭配出版计划、对外合作、展览输出等。第二个空间已经在规划中，预计2年内就会有新消息。未来甚至会有更多家，我们会根据不同城市的气质以及属性做一些内容和设计上的变化。